こんな不安はありませんか
「この先、アートだけでやっていけるか不安」
作ることは好きで、やめるつもりもない。それでも、通帳を開くたびに胸がざわつく。
展示が終わるたびに、次の売上の見通しが立たない。周りの作家は順調そうに見えて、自分だけが取り残されている気がする。
作家の方と話していると、この不安を口にする人は少なくありません。
不安の中身を分けてみると、2つに分かれます。作品の力への不安と、売れる仕組みへの不安です。
このブログで考えたいのは、後ろの方です。作品の力は、あなたにしか磨けません。けれど、仕組みは一緒に考えられます。
不安の正体は、
作品ではなく仕組みかもしれない。
あなたの不安は、作品の不安ですか。それとも、売り方の不安ですか。
1つの売り方だけに頼ると、どうなるか
まず、市場の大きさを見てみます。
日本のアート市場は、2023年に946億円でした。前の年から10%減っています。減ったのは、主に高額の作品です。
次に、作家とギャラリーの数を比べます。美術の作家は、全国に47,320人（2020年）。全国の画廊・ギャラリーは、7ARTSが数えると約4,300か所（2026年10月）です。
単純に割ると、画廊・ギャラリー1か所あたり、作家は約11人です。しかも、文化庁の調べでは、美術品を扱う事業者の66%が関東に集まっています。
ギャラリーや画商に取り扱ってもらうことは、今も大きな力です。ただ、作家の全員がその入口を通れるわけではありません。
では、作品だけで生活できている作家は何%なのか。調べましたが、全国の調査は見つかりませんでした。数字が無いので、ここでは作りません。
それでも、限られた入口に大勢が並んでいることは、数字から読み取れます。入口が1つしかなければ、そこが閉じた日に、売上も止まります。
もう1つ、外から見ていて気になることがあります。円安です。2026年3月末には、1ドル160円台になりました。
円安が続くと、絵の具やキャンバス、額などの材料は高くなりがちです。作品が売れても、手元に残るお金が増えにくくなります。
入口が1つなら、
閉じた日に売上も止まる。
外から見てきた、わたしの感覚
わたしはアート業界の人間ではありません。50歳を過ぎて初めてアートを買い、そこから作家の方と関わるようになりました。
外から見ていて、ずっと気になっていたことがあります。
売れている作家は、ひと握りです。それは、ひと握りの市場の中でしか売っていないからではないか。これが、わたしの感覚です。
これまで作品は、ギャラリーや画商が売ってきました。高い値段で売れたのは、そこにお客さんがいたからです。
ただ、その売り方では、お客さんはギャラリーにつき、作家にはつきにくい。取り扱いが終わった途端に、売れなくなる作家もいます。作家が、自分のお客さんを持っていないからです。
不安の根っこは、ここにあるのではないかと感じています。
ギャラリーが悪いわけではありません。作家も、ギャラリーも、作品を買う人も、みんなが喜べる形が一番です。
そのうえで、作家が自分のお客さんを持ち、直接届けられる場所を、もう1つ持っておく。それが、この先の安心につながると考えています。
そして、もう1つ伝えたいことがあります。本当にアートで生きていきたい。作品をいろんな人に届けたい。そう思うなら、作家自身が本気になることが欠かせません。誰かが道をひらいてくれるのを待つだけでは、不安は消えないからです。
今の売り方を壊すのではなく、
新しい売り方を一つ増やす。
数字で答え合わせ：買う人は、まだ外にいる
この感覚が当たっているか、数字で確かめます。
美術品を買ったことがある人は、日本全体で約16%でした。100人のうち84人は、まだ一度も作品を買ったことがありません。
一方で、作品を買った人に、理由を聞いた調査があります。「部屋に飾る」が32%、「気に入って衝動的に」が29%でした。
特別な収集家だけが買っているのではありません。暮らしの中に好きな作品を置きたい人が、作品と出会って買っています。
「ひと握りの市場で売っている」という感覚は、一部当たりです。今の買い手は、確かに限られています。ただ、出会えば買う人は、その外にまだたくさんいます。
8割以上の人が、まだ手つかずのまま。そこへ作品が届けば、1つの売り先に頼らない形が見えてきます。
売り先が1つから2つ、3つに増えれば、どれか1つが止まっても、作品は誰かに届き続けます。
たとえば、ギャラリーでの展示に加えて、自分のページから作品が売れる。お店の壁に飾った作品に、問い合わせが届く。そんな日が重なれば、次の展示までの不安な時間は、作品に向き合う時間に変わっていきます。
売り先が増えるほど、
不安は小さくなる。
7ARTSで、一緒にできること
先に、正直にお伝えします。7ARTSは、作家の暮らしを約束するものではありません。この不安に、7ARTSが答えられるのは一部です。
そのうえで、売り先を増やすための場所を、作家のみなさんと一緒につくっています。
7arts.jpには、作家ごとのページがあります。作品を載せておけば、サイトから購入やオファーが届きます。
オファーは9種類あり、作家が「受けられる」と選んだものだけが届きます。作品の購入のほかにも、売り先の入口が用意されています。
サイトは5か国語で表示できます。日本で制作を続けながら、海外の人にも作品を見てもらえます（解決策2 外国語表示）。
作品を部屋やお店に飾った姿を見せる仕組みもあります（解決策1 飾ってみて）。
ただし、場所があるだけでは、作品は届きません。どの作品を、誰に見てほしいのか。そこは、作家自身が本気で考えるところです。その考えを形にする部分を、7ARTSが一緒に支えます。
場所は一緒につくる。
届けたい気持ちは、あなたから。
今日、ひとつだけやってみてください
紙を1枚用意して、この1年の売上がどこから来たかを書き出してみてください。
ギャラリー、展示、知り合い、SNS。行き先ごとに、ざっくりでかまいません。
もし半分以上が1か所に偏っていたら、そこが不安の正体です。
次に、売り先を1つ足すとしたら、どこにするかを決めてみてください。売り先が2つになった日から、不安は少しずつ小さくなります。
お金や税金の具体的な計画は、税理士など専門家に相談してください。ここで考えたいのは、作品の行き先を増やすことです。
作品と新しい人が出会う場所を、一緒につくりませんか。7ARTSに作家として登録する
出典
- 日本のアート市場：文化庁「The Japanese Art Market 2024」（Arts Economics・Clare McAndrew）
- 作家の数：文化庁資料（2020年）／画廊・ギャラリーの数：7ARTS調べ（2026年10月・公開情報から集計。古美術・骨董店、貸しギャラリー、アートレンタルなどは含まない）
- 買った理由：「日本のアート産業に関する市場調査2021」一般社団法人アート東京・一般社団法人芸術と創造（文化庁委託事業）
- 作品を買ったことがある人の割合（約16%）：「日本のアート産業に関する市場調査2018」一般社団法人アート東京・一般社団法人芸術と創造（2019年3月4日発表・約2万人を対象）
